Павел Делов. Россия, Москва
Холст / акрил
80 x 100 см.

Павел Делов. Россия, Москва
Холст / акрил
80 x 80см.

Павел Делов. Россия, Москва
Холст / акрил
80 x 120см.

Дмитрий Иванов. Россия, Санкт-Петербург
Холст / масло
100 x 120см.

Дмитрий Иванов. Россия, Санкт-Петербург
Холст / масло
110 x 100см.

Дмитрий Иванов. Россия, Санкт-Петербург
Холст / масло
100 x 150см.

Дмитрий Иванов. Россия, Санкт-Петербург
Холст / масло
85 x 60 см.

Дмитрий Иванов. Россия, Санкт-Петербург
Холст / масло
150 x 100см.

Дмитрий Иванов. Россия, Санкт-Петербург
Холст / масло
105 x 85 см.

Амина Мухаметгалина. Россия, Уфа
Холст / масло / акрил / аэрограф.
100 x 85 см.

Амина Мухаметгалина. Россия, Уфа
Холст / масло / акрил
100 x 80 см.

Амина Мухаметгалина. Россия, Уфа
Холст / масло / акрил
120 x 120 см.

Амина Мухаметгалина. Россия, Уфа
Холст / масло / акрил
100 x 100 см.

Эта работа — о моменте перехода, который невозможно пройти незаметно. Великий переход — это не постепенное изменение и не мягкий сдвиг из одного состояния в другое. Это конец старого мира, окончательный и сокрушительный, почти равный смерти. Здесь есть тревога и страх. Есть ощущение разрушения, когда прежние формы больше не держат, когда привычные опоры рассыпаются и возвращение назад становится невозможным. Поверхность картины напряжённая, разломанная, как пространство, потерявшее целостность. Трещины, потёки, столкновения цветов создают ощущение удара, через который проходит человек. Но это не картина конца. Внутри разрушения рождается другое измерение. Это вход в другой мир, который ещё не имеет формы, но уже существует. Великий переход — это точка между смертью и началом, между утратой и возможностью, между тем, что было, и тем, чему только предстоит быть. Здесь конец и рождение существуют одновременно. И именно в этом напряжённом «между» начинается новое.

«Сколько верёвочке ни виться…» — о конечности. О том, что в мире существуют космические, не зависящие от человека законы жизни и смерти, начала и конца. Любое состояние, любое событие, любая форма — имеют свой предел. Но эта конечность не трагична. Она даёт надежду. Потому что именно благодаря завершению становится возможным повторение. Жизнь движется по тем же законам снова и снова, меняя формы, но сохраняя ритм. Конец здесь — не уничтожение, а условие продолжения.

Работа из серии «Великий переход» 2025год. Эта работа — о начале. О моменте, когда что-то ещё не оформилось, но уже существует. «Рождение» — не буквальный образ появления человека на свет. Это рождение связей, рождение состояния, рождение нового этапа. Рождение дня, мысли, движения, внутреннего решения. После разрушения, после напряжения, после предельной точки возникает не пустота, а мягкое начало, как постепенное прорастание. Цвет здесь намеренно светлый, прозрачный, тёплый. Он создаёт ощущение дыхания, пространства, света, в котором ещё нет формы, но уже есть направление. Линии напоминают сеть — как будто мир заново соединяется сам с собой. Это ещё не структура и не порядок, а только намёк на будущие связи. «Рождение» — это хрупкое состояние. В нём есть нежность, уязвимость и ожидание.
Эта работа продолжает размышление о переходе: о том, что за концом всегда следует начало, и что новое возникает не вопреки прошлому, а из него.

«Без горя не будет и радости» — о другом, более личном измерении этих законов. О том, что даже в самые тёмные периоды внутри уже присутствуют проблески будущей радости. Горе — даже сильное, разрушительное —не является окончательным состоянием. В нём уже заложены элементы выхода, движения, трансформации. Эта работа — о внутреннем знании человека, что боль проходит, а за напряжением всегда следует ослабление. Так же, как за ночью — день. Вместе эти две работы говорят о принятии жизни не как линейного пути, а как повторяющегося процесса, где конец и начало не противопоставлены друг другу, а связаны между собой. Жизнь конечна в своих формах, но бесконечна в своём движении.

Алина Шапова. Россия, Новосибирск
Холст / масло
35 x 50 см.

Алина Шапова. Россия, Новосибирск
Холст / масло
30 x 50 см.

Алина Шапова. Россия, Новосибирск
Холст на картоне / масло
Диаметр: 30 см.

Алина Шапова. Россия, Новосибирск
Холст / масло
30 x 50 см.

Узнавание — человек ещё узнаваем, но уже расколот.
Женское лицо распадается на несколько версий себя. На фоне — готический витраж и башня: символ устойчивого порядка, из которого начинается выход. Трещины прорастают изнутри образа. «Я стала всеми одновременно»

Серия «Точка невозврата»: о человеке который прошёл через трансформацию и не может вернуться к прежней форме. Не потому что она разрушена — а потому что он больше в неё не помещается.

Восемь работ выстраивают нарратив от первых трещин в устойчивой системе — к её полному распаду и появлению нового субъекта по ту сторону. Классическая архитектура как код устойчивого порядка. 

Трещина как след несоответствия форме. ИИ использован как концептуальный инструмент: работы о растворении личности созданы с помощью технологии, которая сама порождает личности.

Осознание — взгляд творца на своё творение В центре разрушающегося городского шара — один глаз. Архитектура разлетается. Глаз открыт и неподвижен: творец наблюдает за собственным распадом — и создаёт его. «Кто из нас настоящий?»

Серия «Точка невозврата»: о человеке который прошёл через трансформацию и не может вернуться к прежней форме. Не потому что она разрушена — а потому что он больше в неё не помещается.

Восемь работ выстраивают нарратив от первых трещин в устойчивой системе — к её полному распаду и появлению нового субъекта по ту сторону. Классическая архитектура как код устойчивого порядка. 

Трещина как след несоответствия форме. ИИ использован как концептуальный инструмент: работы о растворении личности созданы с помощью технологии, которая сама порождает личности.

Зеркало в объёмной раме из переработанного картона на металлокаркасе. Покрыто поталью. 57х44. Высота рамы 15
Художественное воплощение концепции «горизонта событий», где реальность сталкивается с неизведанным. Центральным элементом композиции стало зеркало, обрамлённое объёмной конструкцией из папье-маше на прочном металлокаркасе.

Концепция: Рама зеркала напоминает фрагмент искривлённого пространства-времени у чёрной дыры — неровная, асимметричная, с хаотичной текстурой, словно застывшая волна гравитационного поля. Серебристо-металлический оттенок поверхности усиливает ассоциацию с космическим холодом и загадочностью. Центральное отверстие-зеркало символизирует саму чёрную дыру — точку невозврата, где привычные законы отражения и восприятия ломаются.

„Реконструкция“ — застывший момент метаморфозы. Переработанный картон, усиленный металлическим скелетом и окутанный мерцанием потали, воплощает идею второго рождения. Как горизонт событий, она балансирует на грани распада и творения.

Екатерина Мануйлова. Россия, Москва
Переработанный картон/ акрил
57 x 44см.

„Рождение структуры“- момент кристаллизации идеи. Переработанный картон, скреплённый металлическим каркасом и окутанный перламутровым сиянием акрила, воплощает рождение новой формы. Это визуальная метафора трансформации — как на горизонте событий рождается новая реальность.

Моя скульптура — визуализация хрупкой грани между известным и неизведанным, символизирующая искажение реальности на границе чёрной дыры. Выполненная из папье-маше на металлокаркасе, она воплощает парадокс: лёгкость материала контрастирует с колоссальной гравитацией, которую олицетворяет форма.
Объёмная, асимметричная структура с ажурными отверстиями напоминает искажённое пространство-время, где привычные законы физики теряют силу. Неровные края и пустоты — это метафора «разрывов» реальности, через которые проглядывает иная реальность, недоступная человеческому восприятию.

Металлокаркас внутри внутри символизирует невидимую, но неумолимую силу гравитации чёрной дыры, которая держит структуру, не давая ей «разорваться» полностью.

(Человек и Зависимость от соцсетей)

Кириленко Егор. Россия, Москва
Холст / акрил
80 x 80 см.

Кириленко Егор. Россия, Москва
Холст / акрил
80 x 80 см.

Кириленко Егор. Россия, Москва
Холст / акрил / поталь
120 x 120 см.

Татьяна Глухова. Россия, Ижевск
Холст / акрил
70 x 50 см.

Татьяна Глухова. Россия, Ижевск
Холст / акрил
70 x 50 см.

Екатерина Кошелева. Россия, Шахунья
Холст / акрил
60 x 50 см.

Екатерина Кошелева. Россия, Шахунья
Холст / акрил
80 x 80 см.

Дарина Сыстерова. Россия, Пермь
Декоративная штукатурка / старинное кружево / акрил / поталь
Диаметр: 75 см.

Данная картина под разным освещением и углом взгляда «играет» по-разному. Так как основа сделана полностью из серебряной потали.

Дарина Сыстерова. Россия, Пермь
Планшет / рельефная паста / акрил / жидкая поталь.
60 x 54 см.

Роман Черенков. Россия,
Холст / масло
38 x 55 см.

Серия "Кавказский заповедник"

Альберт Умаров. Россия, Сочи
Холст / масло
50 x 70 см.

Альберт Умаров. Россия, Сочи
Холст / масло
50 x 60 см.